Лого на Софийска Градска Художествена Галерия
Анимация по време на зареждане


ГРАДЪТ, БЕЗ КОЙТО НЕ МОЖЕМ ПЪРВА МЕЖДУНАРОДНА ИЗЛОЖБА НА КАРИКАТУРАТА СОФИЯ 2010

27 Октомври 2010 - 28 Ноември 2010


Изложбата представлява мащабно международно събитие, където се срещат и допълват различни стилове и тенденции в карикатурата, насочени към общата, актуална и все по-болезнена тема: човекът и градът. Надхвърляйки границите на забавното, творбите подтикват към размисъл, налагат тревожни обобщения, напомнят за отговорността, която всички ние носим, за да бъде пре-дотвратена надвисналата над света катастрофа. Същевременно, заредени с неунищожимата сила на смеха, карикатурите внушават и надеждата, че във властта на човека е да промени хода на събитията, отнасяйки се с грижа към земята - единствен и общ дом за всички.

За изложбата са представени 386 творби на автори от 50 страни. От тях журито е селектирало 78 автора от 29 страни с общо 96 карикатури.

В залата на СГХГ ще бъдат представени оригиналите на тези произведе-ния, като техни уголемени копия се показват в експозиция на моста зад НДК.

При откриването на изложбата в СГХГ ще бъдат обявени наградените участници. Присъдени са І, ІІ и ІІІ награда и 10 специални награди от името на медийните партньори.
Амбицията на организаторите е изложбата да прерасне в ежегоден меж-дународен фестивал на карикатурата.
Изложбата се организира със съдействието на Столична община, секция „Карикатура” при Съюза на българските художници, FECO – България /Федерация на европейските карикатуристи/, SRN – България /Организация за защита правата на карикатуристите/.







ГРУПА XXL РЕМИНИСЦЕНЦИИ ОТ 90-ТЕ

12 Октомври 2010 - 21 Ноември 2010


Свилен Стефанов, Хубен Черкелов, Косьо Минчев, Георги Тушев, Иван Кюранов, RASSIM, Генади Гатев, Георги Ружев, Петър Райчев, Анатолий Осмоловски, Дейвид Д’Агостино, Борис Сергинов, Росен Тошев, Красимир Добрев, Димитър Яранов

Изложбата представя избрани работи на художници от кръга на галерия XXL, съществувала през 90-те години на ХХ век в София. В художествените среди групата XXL традиционно се свързва с преднамерено провокативни произведения, действия и изложбени концепции. Главна стратегия на групата е да предизвика обществото да забележи и реагира на изкуството, използвайки като основен инструмент критическия коментар върху традиционното, политиката, социалния морал и масовата култура. 
„…Това, което отличава тези художници, е ясното желание за социален радикализъм в изкуството, който да говори за проблемите на обществото, нравствените мутации, политическите перверзии и дори срещу конюнктурната квазиангажирана позиция на определени артистични среди. Съществува желание за ново нравствено действие, насочено към смяната на социалното въображение, но това не е търсене на пряка дидактика, а опит за активиране на процеса на автокомуникация у всеки един изкушен от съвременното изкуство зрител…”, пише Свилен Стефанов, във връзка с дейността на тази формация.
Изложбата в СГХГ включва видео, фотография, живопис, инсталации и обекти, създадени и показвани в изложбите на галерия XXL от най-активния период на съществуването на групата – между 1994 и 2003 г.
Настоящата експозиция е базирана на серия събития, отразяващи историята на XXL, а като нейно продължение през ноември в галерия „Академия” ще бъдат представени новите произведения на авторите, които в последните години работят в България и САЩ.
Манифестът на XXL е написан през януари 1995 г. и е публикуван за пръв път във в. Култура, а по-късно е публикуван с допълнения и в „Литературен вестник”. През 1996 г. групата създава галерия XXL и Фондация „Съвременно изкуство”, които съществуват до 2003 г. на площад „Македония” № 2 в София. 
Някои от най-популярните изложби, инициирани от кръга XXL са: „Косьо, Хубен, Тушев” (1997), „Измерения на насилието” (1998), „Gangstart” (1998), „Антифеминизъм / Антимачизъм” (2000), “Да нариташ културата” (2000), „Българският пейзаж като метафора” (2001), както и цикълът изложби „Нови радикални практики” (от 1997 до 2001).
Въпреки че галерията е закрита след изложбата „Антисакс. Ново политическо изкуство” през 2003 г., а по-голямата част от авторите емигрират, връзките между тях никога не се разпадат, те работят и до днес в различни направления и на различни места по света.

http://xxlgallery.hit.bg/







Лика и Генко

05 Октомври 2010 - 21 Ноември 2010


Лика Янко (1928-2001) и Генко Генков (1923-2006) са двама български художници, започнали своето творчество в годините на драматични промени. Двама автори, които във времената на непрекъснатите компромиси никога не отстъпват от своите възгледи, и всеки по свой начин достига до своята истина в изкуството. Генко – експресивно и възторжено, Лика – спокойно и задълбочено.

През 50-те години на 20-ти век Лика и Генко са близо един до друг – правят пейзажи, в които освобождават цвета и формата от проповядваните канони на социалистическия реализъм. По-късно, през 60-те, постепенно вървят в две противоположни посоки на живописване – белите платна на Лика и цветните експлозии на Генко. Тези посоки намират своята кулминация в неговите почти абстрактни пейзажи и в нейните мито-поетични композиции. Когато картините им са една до друга, може да се усети вътрешно сходство. Лика ползва линеарността и преобразява иконографията на православното средновековие, а Генко яростно интерпретира неговата иконична цветност.

Изложбата „Лика и Генко” е опит да се покажат основните посоки на пътуването на двамата автори към себе си. Със своето житейско и творческо поведение те доказват, че по пътя към божественото се преминава задължително през портата на свободата. 

Изложбата се реализира със съдействието на: Националната художествена галерия; Градските художествени галерии във Варна, Сливен, Кърджали; частни колекции.

Куратор: Красимир Илиев





1
Последвайте ни
и във Facebook
Facebook
Посетете ни
в YouTube
YouTube
Запишете се за
новини
Изпрати
Изпратете
е-картичка
Vaska Emanuilova Gallery